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Jun 14, 2023

¿"The Creator" utilizó la Sony FX3 como cámara "A"?

Parece que los rumores son ciertos. Las imágenes detrás de escena lo confirman. Si necesita aún más pruebas de que la cámara que tiene actualmente guardada en un pelícano o en un estuche de su elección es lo suficientemente buena, entonces

Parece que los rumores son ciertos. Las imágenes detrás de escena lo confirman. Si necesita aún más pruebas de que la cámara que actualmente tiene guardada en un pelícano o en un estuche de su elección es lo suficientemente buena, no busque más. “The Creator” de Gareth Edward utilizó la Sony FX3.

Sí, el largometraje de efectos visuales Industrial Light and Magic al estilo Starwars del escritor, productor y director Gareth Edwards utilizó la Sony FX3, lo que demuestra que no es la cámara la que hace al narrador.

Los espectadores con ojos de águila pueden ver la Sony FX3 y un puñado de accesorios accesibles en el último video detrás de escena publicado no hace mucho. Una vez que vi la cámara y confirmé que era una Sony FX3, una cámara que revisé aquí, tuve un par de pensamientos.

Sí, es genial ver una película de la magnitud de “El Creador” usando equipo que todos podemos alquilar o comprar. Como recordatorio, ya hemos estado aquí antes con la Blackmagic Pocket Cinema Camera, el iPhone y muchas otras cámaras asequibles. Sin embargo, en el vídeo aparece que la Sony FX3 es la cámara principal de “The Creator”. Me reservo el derecho a equivocarme, ya que esta publicación está llena de especulaciones descabelladas. Ver una cámara detrás de escena no confirma realmente que fuera la cámara "A".

¿Cuáles son los beneficios de utilizar una cámara del tamaño de la Sony FX3? Es económico, pero la cámara que uno usa en una película también puede ser la cosa menos costosa dentro del presupuesto. En una de mis entrevistas anteriores, incluso un miembro de ASC bromeó diciendo que la cámara es la más barata en una película de gran presupuesto. Bromeó porque pensaba que yo le daba demasiada importancia a la cámara que usaba: una lección muy valiosa.

Las cámaras pequeñas ofrecen equipos menos costosos que soportan la cámara. El vídeo detrás de escena me pareció aún más interesante. Destacaron detalles jugosos como monitores, foques, cardanes y decorados. Sin embargo, lo que más destacó fue el diseño de producción. Dios mío, se veía genial.

En primer lugar, diré que los lentes pueden ofrecer un mayor grado de “aspecto” de película que una cámara. En el caso de “The Creator”, los lentes de cine anamórficos P+S Technic Evolution 2x, diseñados para combinar con Kowas, lucen absolutamente magníficos. Pude fotografiar con uno de los objetivos zoom de P+S Technic hace más de unos años. Me di cuenta de que esa empresa podía fabricar un vidrio increíble en aquel entonces.

DJI Ronin 2 es uno de los cardanes más versátiles que existen. ¿Necesito decir mas? También puede ver que el resto del equipo de empuñadura de la cámara se eligió para funcionar con el DJI Ronin 2. Hay que reconocer que es importante utilizar equipos destinados a aprovechar un cardán como el DJI Ronin 2. Más importantes son las personas que operan.

GFM – Grip Factory Munich fabrica un montón de equipo fantástico. Después de recorrer rápidamente su sitio web, ya me pregunto quién tiene este equipo en mi área y si puedo alquilarlo para mi próxima sesión.

La grúa para cámara eléctrica Came-TV Accordion es una idea brillante que utiliza un cardán como el DJI Ronin 2.

Luego está el Atomos Ninja V+ en la cámara. No puedo decir si el monitor en la pantalla también se usa como grabadora, pero la función está ahí. Tampoco puedo imaginarme usando solo un monitor de 5 ″ para filmar un proyecto grande, pero tal vez haya una lección que necesito aprender aquí. Y eso es lo que todos deberíamos sacar de esta publicación.

El diseño de producción, los actores, el director de fotografía y muchas otras piezas del pastel de producción costarán más a lo largo de la duración de la producción. Los esfuerzos de los profesionales para conseguir el aspecto, el tono y todo lo demás perfecto es lo mejor del vídeo.

¡El destino preferido de los cineastas para obtener equipos de preproducción, producción y posproducción!

¿Qué es ese equipo de hombro con un Ronin adjunto?

Ojala lo supiera. No pude encontrarlo en línea, puede ser personalizado.

Parece que tal vez sea esto: https://youtu.be/S7u5zkPxyRs?si=0B0BUYWJrJtNhpuY, aunque parece un perfil un poco más pequeño en este reportaje de BTS.

La cámara en sí no es cara, lo caro son las personas que tienen que operarla. Si llevas equipo pesado a una sesión de fotos, por ejemplo una Alexa XL en una tecnogrúa, terminarás necesitando 8 personas para operar ese equipo, si traes dos o tres cámaras, eso rápidamente se suma a los costos de transporte, hoteles, salarios y catering. . En este caso no podemos olvidar que están rodando en Japón, ir más ligero significa traer menos gente y gastar dinero en más días de rodaje. Así que al final no deja de ser importante.

Todavía estoy esperando saber de Gareth o Greig si había otra cámara en el set (o de Oren, que parece que también guarda silencio al respecto), pero lo único que diré es que vi el tráiler en IMAX antes que Oppenheimer... La imagen era *muy* ruidosa. No todo el tiempo, pero las áreas de sombra estaban inundadas de ruido cromático en las escenas más oscuras, lo que (supongo que desafortunadamente) me lleva a creer que se trataba principalmente de un espectáculo FX3.

Fácilmente creería que Gareth Edwarts rodaría una gran película enteramente con cualquier cámara pequeña... Para aquellos que no conocen su historia: Gareth es un cineasta como ningún otro. De hecho, su carrera despegó con su primera película, “Monsters”, que rodó entonces con un equipo de sólo unas pocas personas y una cámara de vídeo con un adaptador de 35 mm (sí, los de los primeros tiempos con lente de vidrio esmerilado giratorio). que hizo posible usar una lente fotográfica de 35 mm en una videocámara de pequeño chip) e hizo todos los efectos visuales de esa película (es una historia extraterrestre) él mismo en su computadora portátil. Esa película todavía se mantiene hoy en día y es una Una de mis mayores inspiraciones como cineasta y Gareth sigue viviendo esa ética incluso después de haber sido descubierto por los grandes estudios y haber firmado proyectos de gran presupuesto. No puedo pensar en nadie más que tenga tanto talento en nuestra industria. . Y él es la prueba viviente de que hacer cine se trata ante todo de pasión y talento por encima de cualquier otra cosa.